授权iTunes商店销售他们的数字歌曲。他回忆说：“我从来没有花过这么多时间去劝别人做对他们自己有利的事情。”唱片公司对于定价模式心存疑虑，也难以接受拆分专辑、把歌曲独立销售的做法。为了说服他们，乔布斯提出，苹果只会在Mac上提供iTunes商店服务。由于Mac只占5%的市场份额，唱片公司可以试着跟iTunes合作，而几乎不用承担什么风险。他回忆说：“我们把Mac较小的市场份额变成了一种优势，跟音乐公司说，就算iTunes商店失败了，他们也不会全盘皆输。”
乔布斯建议把每首数字歌曲的售价定为0.99美元。这种定价模式简单直接，容易让人产生消费冲动。每卖出一首歌，唱片公司将获得0.7美元的收入。乔布斯坚称，购买模式会比音乐公司喜欢的按月订阅模式更有吸引力。他相信人们与自己喜爱的歌曲之间存在情感连接。歌迷们想要拥有滚石乐队的《对魔鬼的同情》（“Sympathy for the Devil”）和鲍勃·迪伦的《避风港》（“Shelter from the Storm”），而不仅仅是租下来听听。他告诉《滚石》杂志的杰夫·古德尔（Jeff Goodell）：“我觉得，就算把石玫瑰摇滚乐队的复出之作《第二次降临》（“Second Coming”）放到音乐订阅网站上，都未必能火。”
乔布斯还坚持iTunes商店不仅销售整张专辑，还可以把专辑里的单曲独立销售。而这也成为苹果和唱片公司之间最大的争议。唱片公司在制作专辑时，一般会有两三首主打歌，再配以十几首充数之作。如果想要得到自己喜欢的几首歌曲，消费者就必须购买整张专辑。此外，一些音乐家也以“艺术创作”为理由对苹果表示反对。九寸钉乐队（Nine Inch Nails）的主唱特伦特·雷泽诺（Trent Reznor）说：“一张好专辑具有连贯性，不同的歌曲相互呼应，这才是我喜欢的做音乐的方式。”但这样的反对意见其实没有什么实际意义。乔布斯回忆说：“盗版和在线下载已经把专辑拆分了，不出售单曲，你就无法与盗版抗衡。”
问题的核心在于热爱科技和热爱艺术的人之间存在鸿沟。而乔布斯已经在皮克斯和苹果证明，他既痴迷科技，又热爱艺术，由他搭建一座跨越鸿沟的桥梁再合适不过了。他后来说：
我是到了皮克斯才逐渐意识到，科技领域和艺术领域之间存在巨大的鸿沟。科技公司不理解艺术创意，无法欣赏直觉思维。音乐公司的经纪部门就不一样了，他们听了100个艺人的作品后，就能凭感觉判断出哪5个最可能成功。科技人员认为创意人员只是整天坐在沙发上，自由散漫，那是因为他们没有看到过像皮克斯这种地方的创意人士是多么动力十足、训练有素。反过来说，音乐公司对科技也一无所知。他们认为去外面聘几个技术人员就行了。但这就像苹果去找人做音乐一样，我们找到的肯定是二流的经纪团队，而音乐公司也只能找来二流的技术人员。我清楚地知道，要打造科技产品，需要直觉和创意；而要搞艺术创作，也需要专业性和纪律性。事实上，只有少数几个人真正明白这个道理。
乔布斯与时代华纳旗下的美国在线部门首席执行官巴里·舒勒（Barry Schuler）相识已久，他向舒勒请教如何说服音乐公司进驻iTunes商店。舒勒告诉他：“现在所有公司最头痛的问题就是盗版，因此，你的论点应该是：因为你可以提供端到端的整合服务，从iPod一路到iTunes商店，所以你可以为音乐的使用方式提供最好的保护。”
2002年3月的一天，舒勒接到乔布斯的电话，前者邀请维迪奇加入了他们的电话会议。乔布斯邀请维迪奇前来库比蒂诺，让他顺便把华纳音乐的老板罗杰·艾姆斯（Roger Ames）请来。艾姆斯是一个聪明幽默、愤世嫉俗的英国人（跟詹姆斯·文森特和乔尼·艾夫很像），正是乔布斯喜欢的类型。所以，当他们来到苹果总部后，乔布斯表现得相当通情达理，甚至难得地展现了外交风范。会议期间，艾姆斯和iTunes总监埃迪·库伊争论起了为什么英国的广播不像美国的那样充满活力。乔布斯见状介入，对库伊说：“我们虽然懂技术，但对音乐并不怎么了解，所以就不要争论了。”
当时，艾姆斯刚在董事会吃了败仗，他想请时代华纳的美国在线部门提升一下刚刚起步的音乐下载服务，但并没有获得支持。他回忆说：“我下载了美国在线网站上的数字歌曲，但在我的破电脑上永远都找不到那首歌。”当乔布斯展示iTunes商店的设计原型时，艾姆斯觉得非常满意。艾姆斯说：“没错，没错，这就是我们一直想要的东西。”他同意让华纳音乐加入苹果的iTunes商店，还表示可以帮助苹果争取其他音乐公司的授权。
随后，乔布斯飞到美国东岸，向时代华纳的其他高层展示了iTunes商店的运作模式。维迪奇回忆说：“他坐在Mac电脑前，好像一个孩子在玩儿玩具。与其他首席执行官不同，他对自己的产品非常了解，全身心投入
更多内容加载中...请稍候...
若您看到此段落，代表章节内容加载失败，请关闭浏览器的阅读模式、畅读模式、小说模式，以及关闭广告屏蔽功能，或复制网址到其他浏览器阅读！